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Jenna Coleman revela o que procura em suas próximas personagens
26.01.2024
postado por JCBR
Jenna Coleman se tornou uma grande atriz conhecida por seus papéis dramáticos e de suspenses e, em recente entrevista ao site NME, ela fala sobre querer interpretar personagens diferentes e com toques de comédia e humor ácido. Na entrevista, também é confirmado a estreia de The Jetty em setembro e o retorno de Coleman na segunda temporada de The Sandman. Confira a tradução:

A onda de emoções de Jenna Coleman acabou: “Meu tempo de assassinatos já passou.” A estrela de sucessos sangrentos como Wilderness mapeia seu (muito mais engraçado) futuro.

É incomum para uma atriz tão conhecida, mas algumas das audições gravadas por Jenna Coleman estão disponíveis no YouTube. Olhando para trás com o benefício de uma retrospectiva de mais de uma década, você pode ver que Coleman sempre tem sido difícil de ignorar. Filmando em salas simples com um amigo – não um diretor de elenco – atrás das câmeras, ela chama a atenção; chora num piscar de olhos; ela é alguém com quem você gostaria de passar um tempo. Ela faz parecer que ‘a conquista’ sempre foi inevitável.

Embora a ascensão da jovem de 37 anos tenha sido mais acidentada do que isso, ela agora é uma presença certa em nossas telas, e seus testes são desnecessários ou realizados para diretores famosos. É mais provável que você conheça seu rosto angelical e olhos grandes de Doctor Who, no qual Coleman interpretou a companheira de Matt Smith, Clara Oswald – ou, mais recentemente, dos programas de streaming de sucesso The Sandman e Wilderness. Se você é um devoto de Emmerdale, saberá que ela fez uma longa temporada na novela como Jasmine Thomas, começando aos 19 anos e persistindo até os 24 – cerca de 180 em anos de novela.

Coleman vem enxertando há muito tempo. Trabalhar várias horas está no sangue dela. Seu avô, que mora em sua cidade natal, Blackpool, ainda vai todos os dias ao calçadão, onde se encarrega da barraca dos dardos. Ele tem 86 anos. Se Coleman trabalhou duro para chegar onde está, é fácil entender por quê.

Ela não consegue se lembrar de quando foi sua última entrevista, diz ela enquanto se senta em um café em Islington Green, no norte de Londres, vestindo um suéter azul marinho grosso em um dia ensolarado, mas frio. Livre agora das restrições da greve dos atores que proibiam qualquer autopromoção, ela pode falar sobre Jackdaw, seu último filme. No momento, seu cabelo é ombre – castanho gradualmente dando lugar ao loiro na parte inferior – embora tudo nela seja geralmente escuro: o cabelo, as sobrancelhas e os olhos. Ela é uma companhia fantástica e há uma dureza em suas respostas. No final de suas frases, muitas vezes paira uma pausa ligeiramente cautelosa, em vez do riso com que às vezes tentamos preencher os silêncios quando estamos excitáveis e nervosos.

Em Jackdaw, sua personagem Bo é uma líder esperta de uma gangue de motociclistas só de garotas. Ela não tem muito tempo na tela, mas é fundamental na vida de Jack Dawson (Oliver Jackson-Cohen, também seu co-estrela em Wilderness), o protagonista que corre em quase todos os quadros do filme tentando encontrar seu irmão sequestrado. Um resquício da vida de Jack antes de se juntar ao exército, Bo é uma tábua de salvação, uma antiga paixão e um lembrete de quem Jack era. Embora Coleman tenha esquecido, Bo empunha uma espingarda no filme, atirando nos testículos de alguém através de uma caixa de correio – algo que não se poderia dizer de Clara Oswald ou da Rainha Vitória (que Coleman interpretou na série Victoria, da ITV).

Como Jackdaw se passa no nordeste da Inglaterra, Bo – nome completo Boudicea – também foi uma chance para Coleman mostrar seu sotaque Geordie. Seus sotaques viajaram com confiança pelas Ilhas Britânicas nas últimas décadas e muitas de suas fitas próprias no YouTube apresentam sotaque americano – Coleman foi para Los Angeles para temporadas piloto de seriados há muitos anos e impressionou os diretores de elenco, mas não conseguiu um show. (Ela, no entanto, conseguiu interpretar uma personagem americana em Capitão América: O Primeiro Vingador em 2011.) Ela tinha acabado de atuar com sotaque galês para Wilderness do Prime Video quando se juntou a Jackdaw. Para acertar o sotaque Geordie, a treinadora de dialeto de Coleman, Daniele Lydon, aconselhou que ela se concentrasse na frase “fotocopiadora de Jean Paul Gaultier” para praticar. A frase não aparece no filme, o que é uma pena.

Jackdaw é escrito e dirigido por Jamie Childs, quem Coleman conheceu quando dirigiu parte de The Sandman, a série de fantasia da Netflix baseada na história em quadrinhos de Neil Gaiman. Bo é outra personagem séria e bastante sombria para ela ter habitado, deixando pouco espaço para risadas. Na mesma linha, há The Jetty, uma série dramática em quatro partes que chega à BBC em setembro, na qual ela interpreta uma detetive que olha para sua vida através do prisma de um caso. Em Wilderness, ela interpretou uma mulher que planejava matar seu marido, e em The Cry – um programa de quatro episódios da BBC One de 2018 – ela interpretou alguém cujo bebê desaparece. “Sinto que definitivamente já cumpri meu tempo com thrillers e assassinos”, diz Coleman. “Meu tempo de assassinato e… suspense? Acabou.”

Ela pode estar sentindo uma frustração semelhante à que sentia antes de estrear em Victoria, quando as pessoas só a viam em papéis do norte e em novelas. “Às vezes pode demorar um pouco para que as pessoas vejam você sob uma luz diferente”, diz ela, ressaltando que antes de interpretar uma rainha ela só foi considerada para os papéis de criados em Downton Abbey. Nos últimos anos, ela interpretou uma série de personagens que são “muito contidas e muito introspectivas”. Ela busca inspiração em atrizes como Emily Watson, Ruth Wilson e Andrea Riseborough; são mulheres que desempenharam papéis ricos, variados e complexos. Ela está em busca de personagens “emocionalmente liberadas”. “Eu meio que quero alguém que seja um pouco mais imediato, eu acho. Eu fiz muitas papéis de ansiedade taciturna, interior e tensa.” A ironia é que quanto mais ela faz, mais são enviados a ela. Por que? Porque ela é boa.

Talvez ela gostaria de fazer mais comédia? Coleman acende. “Continuo dizendo a minha agente que sou muito engraçada. Mas não acho que ela tenha aceitado isso ainda. Eu adoraria fazer mais comédia. Eu adoro comédia de humor ácido.” Embora ninguém chame isso de comédia, The Sandman dá a ela a chance de se divertir um pouco mais, interpretando uma exorcista cockney cuja voz, diz ela, é basicamente uma impressão de Ray Winstone. (“Parece que cheguei a essa decisão. Não tenho certeza de onde isso veio, mas me comprometi.”) Ela esteve recentemente no thriller de comédia sombria Klokkenluider, o que foi uma mudança bem-vinda. Sua amiga está tendo aulas de comédia de improvisação em Londres e isso claramente a deixou em funcionamento.

Coleman sabe há cerca de 25 anos que atuar é a vida para ela, mas suas primeiras incursões foram um pouco excêntricas. Na Arnold School em Blackpool, ela aprendeu teatro com Colin Snell, o diretor do departamento, que incentivou os alunos a realizarem produções em turnê e por três semanas consecutivas no Edinburgh Fringe, onde basicamente cantariam pelo jantar. “Não tenho certeza se ela teria começado a atuar se não tivéssemos feito o que fizemos na escola”, disse Snell à NME. O departamento realizava de seis a oito shows por ano. Para um papel, em que Coleman interpretou alguém que não enxerga, Snell sugeriu que ela fosse voluntária em um lar para cegos. “Ela estava bastante focada e séria sobre o que estava fazendo”, diz ele. Aos 14 anos ela “escolheu uma pista” e parou de dançar porque o teatro estava tomando conta e porque percebeu que os dançarinos tinham carreiras mais curtas.

Snell se lembra de ela ser uma das muitas alunas comprometidas. (A escola também produziu atores como Joe Locke, de Heartstopper, e Jonas Armstong, que interpretou Robin Hood na série da BBC de meados dos anos 90). “Acho que ela nunca acreditou em si mesma quando começamos”, diz ele. “Ela nunca foi uma pessoa que se orgulhava ou falava em querer ser famosa. Ela não tinha qualidade de estrela. A qualidade das estrelas é uma invenção da mídia. Ela trabalhou duro. Ela ainda é bastante modesta, eu acho. Você nunca vê fotos dela nos jornais, caindo de táxis, com as pernas na cintura, às quatro da manhã.”

Qualquer ilusão de que Coleman estava no caminho certo para o sucesso foi dissipada quando ela não entrou na escola de teatro. Ela trabalhou por um ano em um pub. Então, quando ela trabalhava para uma agência de extras chamada Scream Management, ela se lembra de ter conseguido dois trabalhos em potencial: um teste para Irn Bru e um workshop para a personagem que se tornaria Jasmine Thomas, de Emmerdale. Nos cinco anos seguintes, ela não precisou se preocupar com trabalho. Três anos depois de Jasmine, Coleman tornou-se Clara. “Sua vida vai mudar, sua vida vai mudar”, disse Matt Smith a ela. Ela se tornou um rosto central em um dos programas de TV mais populares do mundo.

Por mais que sua vida tenha mudado, Coleman está atualmente em um nível de fama que a deixa confortável. Os taxistas sempre a reconhecem. Quando as pessoas a param para tirar selfies, tende a ser para Doctor Who, Victoria ou The Serpent, um grande sucesso durante o lockdown. Havia um pouco de “irrealidade” no nível histérico de reconhecimento da Comic Con que ela encontrou com Doctor Who, e ela não parece ansiosa para persegui-lo. Se houvesse algum tipo de chamada para ser um super-herói, ela estaria aberta à possibilidade, mas reconhece que muitas vezes é difícil encontrar um personagem suficientemente “complexo e cheio de nuances” no mundo elevado dos filmes de quadrinhos – e é por isso que ela adora The Sandman, a segunda temporada que ela está filmando agora. No ano passado, ela também adorou interpretar Lemons Lemons Lemons Lemons Lemons, a peça de dois atores de Sam Steiner em que ela e Aidan Turner vivem em um mundo cujos cidadãos são forçados a falar no máximo 140 palavras todos os dias.

Portanto, no futuro de Jenna Coleman poderá haver mais teatro, e talvez haja mais comédia, se a sua agente puder ser convencida. Se você deseja Geordie, americano, galês ou real, não procure mais. Ela pode usar uma coroa, ela pode disparar uma arma. Ela pode fazer tudo. Ela conseguiu e isso sempre foi inevitável.

Jenna Coleman revela os desafios enfrentados por cada papel que interpretou até hoje
05.08.2023
postado por JCBR
Jenna Coleman concedeu uma nova entrevista onde falou sobre os papéis que interpretou até hoje, refletiu sobre o que é perfeição e muito mais. A atriz também realizou um ensaio fotográfico pelas lentes de Johnny Carrano para a revista digital The Italian Rêve.

ENTREVISTA COM JENNA COLEMAN: UMA JORNADA SELVAGEM FODA

Em um dia quente de verão, sem falar na conexão Wi-Fi irritantemente ruim de Londres, uma conversa com Jenna Coleman para nossa reportagem de capa de agosto foi a melhor companhia e distração de uma série de ameaças de desmaio devido à minha pressão arterial baixa e à temperatura do ar em Milão. Quando fizemos o Zoom, ela queria saber de onde eu estava ligando para ela, ela queria saber como meus colegas estavam, ela estava curiosa sobre mim e sobre nós. Nesse ponto, quando Jenna mostrou interesse genuíno na parede branca raspada e nas folhas verdes em meu fundo, e revelou um vislumbre de sua sala de estar em sua casa, seu lugar feliz, percebi que ela é uma das pessoas mais pé no chão da indústria do entretenimento com quem conversei até agora. Talvez uma das mulheres mais pé no chão com quem conversei também.

Uma das minhas partes favoritas do nosso bate-papo foi quando discutimos a perfeição, a necessidade de ser perfeito a todo custo, de viver de acordo com padrões imaginários impostos por nossa sociedade que nos tornam fracos em nossa incapacidade de ser “assumidamente nós mesmos”. Como sua personagem no último projeto em que ela estrelou, a série de TV Wilderness, onde ela interpreta uma esposa vingativa e controladora vivendo em uma realidade constantemente elevada, onde ela precisa ser a contraparte feminina perfeita para seu parceiro dominante. Ou pelo menos ela pensou que precisava. Quando Jenna perguntou em voz alta: “O que é perfeição?”, descobri que não poderia responder a essa pergunta e, ao mesmo tempo, não me importava em saber, percebi que talvez as coisas estivessem realmente mudando, como ela disse, especialmente para mulheres e mulheres no cinema. Começando por mim, começando por ela e pela nova geração de atores e jovens em geral que nós duas admiramos.

Porque o fato é que só somos verdadeiramente corajosos e ousados quando nos mostramos em todas as nossas complexidades, e isso é um fato agora.

Qual é a sua primeira memória de cinema?

Minha primeira lembrança do cinema é My Girl com Macaulay Culkin: esse foi o primeiro filme que me fez sentir dominada pelas emoções enquanto assistia, tinha esse tipo de poder. Algumas outras lembranças estão relacionadas ao que assistíamos em minha casa, como West Side Story, Oliver, Black Beauty. Lembro que assistíamos a muitos musicais, na verdade. Além disso, De Volta para o Futuro e História Sem Fim, acho que assisti esse filme 50 vezes ou algo assim! [risos]

Doctor Who, Victoria, The Sandman, The Serpent e agora Wilderness, só para citar alguns dos projetos que você atuou até agora. Nem é preciso dizer que você tem interpretado um leque bastante variado de personagens, tanto no cinema quanto na TV, todos muito diferentes entre si: qual foi o papel mais desafiador que você interpretou até agora e em que termos tem sido desafiador para você?

O que descobri é que cada papel traz seus próprios desafios. Em Wilderness, por exemplo, minha personagem está em um estado elevado de imensa ansiedade e pressão, então manter isso ao longo dos três/quatro meses de filmagem, manter essa energia elevada foi um desafio. Achei que em Wilderness havia tanta intensidade porque todo o show é baseado em um mecanismo pelo qual você tem uma coisa ruim que acontece e depois fica cada vez pior. Manter Liv, minha personagem, naquele estado suspenso por tanto tempo foi incrivelmente desafiador.

Assim, papéis diferentes trazem desafios diferentes por motivos diferentes, mas de uma forma divertida. The Serpent foi incrivelmente desafiador porque eu não falava francês até três semanas antes de começar a filmar, e para mim, tudo deveria ser um processo de trabalhar com um ator francês em um idioma que eu não falo, e isso foi incrivelmente desafiador: tentar chegar ao nível em que você não estava apenas falando um idioma, mas tentando ter um sotaque em outro idioma, esse tipo de detalhe foi imensamente desafiador. Victoria porque você estava tentando adentrar na história, mas o fato é que a história apresenta uma versão e você obtém opiniões diferentes, por exemplo, as pessoas acham que a rainha Victoria é de uma certa maneira porque ela parece mal-humorada em seu retrato; então, o desafio disso foi tentar encontrar a verdade na essência do ser humano por trás de sua persona pública, mergulhando na história tendenciosa, por assim dizer. Doctor Who por causa da atuação com tela verde, provavelmente; The Cry porque não era fácil encontrar algo instintivo, que representasse a perda de um filho, por eu não ter filhos, senti esse tipo de pressão. De qualquer forma, o francês foi provavelmente a coisa mais difícil.

De fato, Wilderness, como você disse, é sobre coisas ruins acontecendo uma após a outra e tentar sobreviver em situações extremas. Além disso, em algum momento, uma série de acontecimentos leva sua personagem, Olivia, a se libertar da condenação de ser como a mãe dela e se vingar de seu relacionamento “errado” e tóxico com o marido. Como você conseguiu se conectar com ela? Você poderia de alguma forma desenvolver empatia por ela?

Sim, eu tive empatia por ela e a entendi e pensei que o que era tão interessante era que parecia uma “história de amadurecimento”. Ela é uma pessoa que não se conhece bem ou não se ouve, é co-dependente, insegura, vai se curvar ao que a sociedade espera dela, a vida que ela acha que deveria viver.

Para mim, ao longo dos seis episódios, tornou-se uma história muito primitiva dela recuperando sua voz, ela mesma e seus limites, e acho que, especialmente para minha geração, esses temas se tornaram muito comuns, formativos e primitivos. É uma espécie de história de “Mulher, me ouça rugir”, a jornada que ela segue, mas precisa ir às profundezas mais sombrias para poder sair do outro lado. Tudo isso foi muito bem feito no roteiro, mas obviamente o desafio, que é absolutamente doido sobre a série, é como você está pedindo ao público para simpatizar e ficar do lado de uma personagem que faz coisas que são moralmente erradas. É interessante tentar levar o público nessa jornada, e esse foi um dos maiores desafios para mim e a única maneira de fazer isso é tentar fazer o público entender isso: essa é uma das coisas mais difíceis da série.

Além do lado sombrio de tudo isso, descobri que Olivia é obcecada pela necessidade de ser perfeita, principalmente em seu casamento: a dona de casa perfeita, a cozinheira perfeita, a companheira de viagem perfeita, a amiga perfeita, a amante perfeita. Você acha que os movimentos femininos e sociais atuais estão mudando a representação das mulheres nos filmes?

Sim, eu realmente acho. Acho que as pessoas estão desinteressadas pela perfeição agora, eu acho que é chato.

Mesmo olhando para a geração de atores mais jovens, é tão revigorante, eu olho para atores como Florence Pugh, por exemplo, e isso honestamente me enche de muita confiança, de certa forma. O problema é que te dizem para ser ou você tenta ser de certa forma, e ser assumidamente você mesmo é a coisa mais ousada e corajosa que você pode fazer, assim como se mostrar, com suas vulnerabilidades, suas fraquezas, suas pontos fortes, todas essas complexidades. Acho que é nisso que as pessoas estão interessadas agora, as pessoas não querem ver alguém perfeitamente maquiado na tela. Se você pensa em Euphoria, por exemplo, você vê pele e manchas, e acho que as pessoas não querem vender esse velho fascínio de Hollywood o tempo todo. Acho que isso está realmente mudando.

Qual é a sua opinião pessoal sobre a necessidade feminina de perfeição?

Deus, o que é isso, o que é perfeição e quem fez essas regras? É interessante que eu venho de uma formação de dança, então quando eu era mais jovem, especialmente no início dos meus 20 anos, acho que um pouco disso, a necessidade de perfeição, estava em mim desde o treinamento de dança. Mas a verdade é que as pessoas só querem ver a pessoa real.

Qual é a coisa mais recente que você descobriu sobre si mesma através do seu trabalho? E o que você descobriu sobre si mesma enquanto interpretava Olivia?

Eu diria que passei por uma jornada semelhante nos últimos dois anos, exceto pelo assassinato ou tentativa de matar meu marido, é claro, essa não foi a minha história [risos]. Eu diria com certeza que agora sinto que meus contornos estão menos borrados, que entrei muito mais em mim mesma, se isso faz sentido, e sinto quase vergonha de dizer isso na idade que tenho agora, mas eu demorei muito tempo. Mais uma vez, vejo pessoas muito mais jovens do que eu, nesta indústria em particular, e fico muito admirada e maravilhada.

Você sabe, eu dei uma parada depois de The Serpent e comecei a interpretar esses papéis raivosos [risos], é interessante, olhando para trás. Eu fiz um filme chamado Klokkenluider que foi muito divertido, um verdadeiro distanciamento, onde eu interpreto uma jornalista realmente boca-suja que tem esses discursos incríveis, e isso foi muito divertido, assim como Sandman; com Liv, foi ótimo porque era tudo sobre a intensidade do tempo no set, e estar presente o tempo todo, seus instintos assumem o controle, de certa forma, e você não está tão consciente, seu fluxo criativo está acontecendo, e você está contemplando e deixando as outras coisas acontecerem e explorando como atriz. Com So e todos os outros diretores com quem trabalhei, foi ótimo e percebi que posso mergulhar, desde que faça a preparação e o trabalho. Foi uma parte incrivelmente emocionalmente desgastante, mas agora tenho confiança para me conhecer o suficiente, tenho a capacidade de mergulhar dentro e fora, sinto que sei que enquanto eu fizer o trabalho, o alcance emocional está todo lá e eu sei como acessá-lo muito melhor agora.

Falando em desafios e papéis desafiadores, qual foi o momento mais desafiador em sua carreira?

Quero dizer, Liv está em todas as cenas da série, só fui à Comic-Con por alguns dias, então tive três dias de folga em toda a série. Lembro que estávamos filmando essa parte em que ela vai para Las Vegas e cai em uma espécie de trauma psicodélico, ela é esvaziada de dentro para fora, crua, quebrada, quase à beira da loucura, e depois disso fomos para a Comic-Con, no meio de tudo, e isso me fez sentir como se eu fosse literalmente a personagem [risos]. A personagem é muito primitiva e muito visceral, há algo tão primitivo na jornada que Olivia faz, ela é como uma fênix nas cinzas. Ela é levada ao ponto da loucura, e há algo de shakespeariano e animalesco nisso: não é apenas uma dinâmica de gato e rato entre marido e mulher, nem a dinâmica psicológica, mas quando alguém é levado a tal ponto de sofrimento emocional, o lado animal surge e eu acho que ficar nesse estado durante os três/quatro meses de filmagem e a jornada que ela segue é selvagemente foda, basicamente. Foi divertido.

Qual é o papel que você ainda não fez, mas adoraria interpretar mais cedo ou mais tarde?

No momento, há esse tema comum de assassinos, não sei de onde vem, então eu diria que vamos acabar com o assassinato [risos]. Me ofereceram outro papel de assassina depois disso e tive que dizer não porque pensei: “O que está acontecendo?”. O que eu percebi é que minhas personagens em The Cry, The Serpent e Wilderness estiveram todas em um tipo de estado oculto muito emocionalmente contido, de certa forma; mas recentemente assisti To Leslie com Andrea Riseborough, que achei fenomenal, ou se penso em Victoria, elas são livres, emocionalmente, então definitivamente gostaria de interpretar algo emocionalmente mais volátil a seguir! [risos]

Seu maior ato de rebelião?

Honestamente, provavelmente encontrar uma maneira de dizer não às coisas.

Seu maior medo?

Não sou fã de aranhas [risos]. Mas meu maior medo é o tempo.

O que significa para você se sentir confortável em sua própria pele?

Significa não ser tímida, não se esconder, não ter medo de ser vista.

O livro na sua mesa de cabeceira.
Estou lendo Hot Milk de Deborah Levy e na minha mesa de cabeceira também tenho The Days of Abandonment de Elena Ferrante, eu a amo muito. Eu amo a série My Brilliant Friend, não assisti a última temporada, mas amo muito, e amo os livros também. Durante o lockdown, fui para Ischia e enquanto estava lá, me senti em um daqueles romances.

Qual é o seu lugar feliz?

Meu lugar feliz é em casa, com meu parceiro, com um livro, calma, com uma lareira.

Jenna Coleman fala sobre seu estilo e revela detalhes sobre sua personagem Liv em Wilderness
10.07.2023
postado por JCBR
Jenna Coleman concedeu entrevista a ELLE britânica onde falou sobre sua participação no desfile de alta costura da coleção outono/inverno da Chanel que aconteceu no último dia 4 durante a Semana de Moda de Paris, comentou sobre seu estilo e como é se preparar para eventos, e revelou um pouco mais sobre sua personagem Liv em Wilderness, ainda sem data de estreia divulgada.

Confira as fotos por Holly Gibson e a tradução da entrevista:

Histórias de guarda-roupa: Jenna Coleman sobre o poder da Chanel, moda vintage e como encontrar seu próprio estilo

O desfile da Chanel é sempre um destaque do calendário bianual da Semana de Moda de Paris, mas este ano foi particularmente comovente. Pois em meio ao caos que engoliu a capital francesa na semana passada, a nova coleção de Virginie Viard forneceu uma lembrança da cidade em sua forma mais idílica.

Com a Torre Eiffel como cenário perfeito para um cartão postal, as modelos caminharam ao longo do cais de paralelepípedos do Sena em vestidos de organza inspirados no estilo parisiense, conjuntos de tweed e peças com bordados florais intrincados – e, ao mesmo tempo, um bando glamoroso de musas da maison lotaram a primeira fileira. Entre eles, a atriz britânica Jenna Coleman, que se destacou em um rosa bebê.

“Optamos por um look muito, muito diferente para mim neste desfile”, diz Coleman sobre suas duas peças listradas de rosa e branco da coleção Cruise 2024 da Chanel. Acompanhado com um cinto de corrente rosa, bolsa acolchoada clássica, óculos de sol brancos e sapatos slingbacks incrustados de cristal, está muito longe dos looks mais ‘góticos e pesados’ que a atriz usou nos eventos da Chanel nos últimos anos, mas parece perfeitamente do momento – capturando a estética parisiense elegante com um toque decididamente mais jovem e divertido.

“Eu queria usar algo realmente leve e divertido para combinar com o clima de verão”, explica Coleman. “E, na verdade, foi perfeito para o show. A Chanel é tão boa em evocar um certo humor e atmosfera, e te transportar completamente. Eu me senti em algum tipo de filme realmente chique vendo todas essas mulheres incríveis passeando ao longo do Sena, algumas com seus cachorros e outras carregando cestos. Foi incrível.”

Apesar de ser regular do mundo da moda durante a maior parte de uma década, Coleman nunca deixa de se encantar com o espetáculo de tudo isso. “Acho que minha primeira experiência na primeira fila foi em um desfile de Christopher Bailey, e eu simplesmente não esperava a sensação de teatro”, lembra ela. “Você tem o burburinho, a emoção e o frio na barriga, tudo construindo para este momento. É como uma pequena peça de teatro… E então, em cerca de oito minutos, tudo acabou.”

Desde que entrou em cena como uma jovem atriz, Jenna Coleman admite ter passado por inúmeras fases de estilo ao longo dos anos. “Meu estilo pessoal mudou muito – espero”, ela ri. “Eu me lembro do período em que tudo girava em torno da vibe Sienna Miller, com aqueles enormes cintos de metal e saias em camadas. Sempre quis canalizar aquele visual despreocupado e boêmio, mas realmente não combinava comigo.”

No entanto, depois de “muitas tentativas e erros” – e anos experimentando todos os tipos de looks diferentes – Coleman finalmente se destacou em termos de estilo. “Você começa a saber o que se encaixa na sua forma e no seu corpo depois de um tempo. A alfaiataria também é uma grande parte disso”, diz ela. “É apenas uma questão de envelhecer. Se eu pudesse dar um conselho de moda ao meu eu mais jovem agora, seria não ouvir outras pessoas. Você sabe o que combina com você e com o que se sente bem, e é importante apenas confiar nisso.”

No momento, Coleman descreve seu visual como “eclético”. “Adoro o suave e o feminino, mas também adoro o choque de misturar isso com o masculino; quando os dois elementos meio que lutam entre si”, explica ela. De fato, a lista de mulheres que ela procura para se inspirar na moda é bem variada. “Adoro o romance gótico sombrio que Keira Knightley e Greta Bellamacina vestem”, diz Coleman. “Sofia Coppola, pois o que ela veste combina com tudo o mais que ela incorpora… E Audrey Hepburn, mas eu gosto de ter algumas imperfeições – então jogue Brigitte Bardot, vibrações de Bianca Jagger com Beatrice Dalle de Betty Blue.”

No dia-a-dia, Coleman gravita em torno de peças clássicas fora do trabalho: “Adoro looks em preto e branco, camisas bacanas, blusas vintage e jeans… Peças fáceis que sempre ficam bem, misturadas com vestidos florais leves e alguns Comme des Garçons.”

“Eu me encontro cada vez menos interessada em tendências, para ser sincera”, Coleman nos diz. O ressurgimento das tendências nostálgicas dos anos 90 e década 2000, por exemplo, não poderia estar mais longe de sua mente. “As referências aos anos 50, 60 e 70 são muito mais minhas”, diz ela. “Essas épocas definitivamente combinam mais comigo.”

“Também não estou comprando tanto”, continua ela. “Estou gostando de redescobrir meu próprio guarda-roupa no momento, pegando peças que já tenho e tipo, ‘oh, isso é muito legal, na verdade’ e vestindo-as novamente.”

Coleman, no entanto, tem uma inclinação particular para a moda vintage – “Tenho muitos alertas ativados”, ela ri – e ela ainda está em busca do blazer perfeito: “Estou procurando a forma e o corte certos, que vai me levar do dia para a noite.” Estrelas de Hollywood – elas são como nós.

Quando se trata dos (muitos) tapetes vermelhos e eventos chamativos, Coleman se vê mais experimental. “Essa é a parte divertida!”, ela exclama. “Tem o cabelo, a maquiagem e os estilistas, e todos estão trabalhando juntos para criar uma certa aparência e vibração, de uma forma que você não faria se fosse apenas você por conta própria. É como interpretar um personagem, na verdade, e ser uma versão estendida e mais elevada de si mesmo.”

Tendo interpretado, desde Marie-Andrée Leclerc em The Serpent e a detetive Johanna Constantine em The Sandman até a Rainha Victoria nos últimos anos, Coleman admite que encontrar o caminho de volta ao seu próprio estilo pode ser um pouco complicado às vezes. “Você está nas roupas de um personagem por tanto tempo, eu sempre acho que há um período em que você termina o trabalho e fica tipo, ‘oh, eu posso ser eu de novo. Quem sou eu? Do que eu realmente gosto?'”

Houve momentos em que a personagem de Coleman e os guarda-roupas da vida real se cruzaram, no entanto. “Quero dizer, eu obviamente não gostaria de começar a andar por aí com os vestidos da Rainha Victoria, mesmo que os figurinos fossem incríveis porque copiamos muito dos retratos reais”, ela ri. “Mas minha personagem em The Sandman tinha um sobretudo branco realmente chique que eu gostaria de ter roubado, e ela também tinha uma coleção incrível de óculos de sol. Eu sempre tento levar algo de um trabalho como um pequeno lembrete… Eu tenho este lindo relógio de ouro antigo de The Room At The Top que eu particularmente gosto.”

Quanto ao mais recente projeto de Coleman, um drama de vingança estilo A Garota Exemplar chamado Wilderness, no qual ela interpreta a protagonista Liv, ela observa como o arco da história de sua personagem é inteligentemente refletido nas escolhas de figurino. “Liv realmente não sabe quem ela é”, explica Coleman. “Então, no começo, seu guarda-roupa é muito discreto, muito seguro, porque ela não quer ficar muito tempo em nenhum local ou se destacar. Era tudo muito hesitante, e ela colocava meias tricotadas pela mãe ou um cardigã Fairisle ou algo assim. No primeiro episódio ela usa um lindo vestido rosa Emilia Wickstead, mas mesmo assim você pode ver que ela está usando apenas o que ela acha que deveria usar, mas ela não se sente confortável com ele.”

Sem revelar muito – porque tivemos uma prévia e acredite, vale a pena assistir – a personagem de Coleman logo sente ciúmes de outra mulher (Cara, interpretada por Ashley Benson), e decide usar o estilo dela. “É típico, realmente. Ela copia suas unhas, pega suas roupas emprestadas… Tenta ser exatamente como ela, mesmo que isso não combine em nada com sua personagem. Ela deu muitas voltas.”

Muito parecido com a própria Coleman, no entanto, uma vez que Liv “se descobriu e encontrou sua voz”, um forte senso de estilo pessoal rapidamente seguiu o exemplo. Felizmente Coleman nunca teve que matar ninguém para chegar lá.

Jenna Coleman fala sobre sua infância e seus antigos trabalhos
22.01.2023
postado por JCBR
Em nova entrevista, Jenna Coleman relembra sua infância em Blackpool, fala sobre seus antigos trabalhos e mais. Confira as scans com a entrevista original e logo abaixo a tradução:

Jenna Coleman: ‘Tinha medo de me envolver em Doctor Who’
Ao chegar ao West End, a atriz revela como venceu a maldição de The Serpent –e por que sonha em colocar Blackpool na tela grande

“Você pode imaginar o que diria”, pergunta Jenna Coleman, “se o governo estivesse prestes a aplicar uma lei que significasse que você só poderia falar 140 palavras por dia?” Ela balança a cabeça e toma um gole de café revigorante. “Se você estivesse em um relacionamento, acho que poderia decidir colocar tudo para fora antes que a lei entrasse. Faça um exorcismo, cuspa todos os problemas e veja onde isso leva você.”

É isso o que acontece em Lemons Lemons Lemons Lemons Lemons, uma peça de Sam Steiner que explora a resposta de um jovem casal a um mundo distópico no qual palavras são racionadas pelas “leis do silêncio”. Numa nova produção abrindo em West End esse mês, Coleman de 36 anos, mais conhecida por seus papéis na TV em Doctor Who, Victoria e The Serpent, estrela como a advogada cumpridora de regras Bernadette que conhece e se muda para a casa do músico rebelde Oliver (estrela de Poldark, Aidan Turner) quando as leis do silêncio se tornam cada vez mais duras.

“Obviamente esses tipos de leis seriam totalmente inaplicáveis”, admite a diretora da peça, Josie Rourke. “Portanto, ela pede que você jogue junto e considere como os relacionamentos sobrevivem em circunstâncias extremas. Não é uma peça pandêmica, mas vai ressoar com as pessoas que perceberam que as rachaduras em seus relacionamentos aumentaram durante o lockdown.”

Rourke observa que Coleman compartilha uma “clareza ponderada” com sua personagem, o que fica evidente quando encontro a atriz durante um café da manhã pré-ensaio. Há uma definição nítida para suas roupas em preto e branco e cabelo oxigenado (tingido para seu papel como uma “motociclista pixie punk” no seu próximo filme Jackdaw), e ela pesa suas respostas às minhas perguntas com cuidado.

“Eu sou meio tartaruga”, ela diz com um sorriso. “Eu saio da minha concha para trabalhar e depois gosto de entrar nela de volta. Vou para casa, fecho a porta, leio um livro.”

Nascida em Blackpool em 1986 e batizada com o nome da personagem de Priscilla Presley na novela americana Dallas, Coleman é filha de um carpinteiro e seu avô “trabalha no calçadão, comandando barracas de jogos e dardos, desde os anos 1960. Ele está na casa dos 80 anos agora e ainda tem um galpão cheio de ursinhos de pelúcia gigantes. Ele monta em sua bicicleta e vai lá todos os dias no verão.”

Coleman tem boas lembranças de sua infância à beira-mar passada “correndo pela fábrica de doces, correndo pelo calçadão”. Mas enquanto seu irmão mais velho Ben seguiu os passos de seu pai, tornando-se um marceneiro, Jenna era uma criança mais acadêmica que foi nomeada monitora-chefe de sua escola.

“Tenho um relacionamento complicado com Blackpool”, diz ela. “Crescendo, eu fazia minhas tarefas de sábado ciente de que outras pessoas vinham lá para essas experiências mais extremas. É como Glastonbury, de certa forma. As pessoas estão ali para se perderem, querendo uma espécie de obliteração.

“Alguém recentemente me deu um grande livro de fotos de despedidas de solteiro em Blackpool. Tem luz, purpurina, felicidade, penas! Então vem essa ressaca de tristeza. Há algo muito cinematográfico nisso e eu realmente quero fazer um filme sobre isso um dia…”

Ela se cala. “Mas eu precisava ser atriz e não sabia como fazer isso acontecer em Blackpool. Eu queria uma vida imprevisível. Eu estava procurando experiências diferentes. Eu queria contar outras histórias.”

Coleman ingressou em uma companhia de teatro local enquanto ainda estava na escola, ganhou um prêmio por sua atuação em uma produção que eles levaram para o Festival de Edimburgo e, em 2005, recusou uma vaga para estudar inglês na Universidade de York para assumir o papel de uma colegial solitária que se tornou a jornalista investigativa Jasmine Thomas na popular novela de TV, Emmerdale. Ela ficou chocada e emocionada quando os roteiristas do programa levaram sua personagem “tímido e moral” em um arco de quatro anos que terminou com ela espancando até a morte o namorado (interpretado por Paul McEwan) depois que ele tentou estuprá-la.

Coleman passou a interpretar a garota durona Lindsay James no drama escolar de longa duração Waterloo Road (2009), uma habitante East End de Londres faladora na minissérie de quatro partes de Julian Fellowes, Titanic (2012) e a irresponsável Lydia Wickham na adaptação da BBC de Jane Austen, de PD James, o spin-off Death Comes to Pemberley (2013).

Mas ela foi mais amada como Clara Oswald (interpretando três versões da personagem em diferentes épocas) para a sétima, oitava e nona temporadas de Doctor Who entre 2012 e 2015. Nunca tendo visto o show antes de fazer o teste, ela admite que estava “apavorada de me envolver até conhecer Matt [Smith, o Décimo Primeiro Doutor]. Então eu percebi: isso vai ser divertido! Foi uma grande aventura.”

Sua cena favorita veio no Especial de Natal de 2012 chamado The Snowmen, no qual ela interpretou uma garçonete vitoriana que subiu uma escada em espiral invisível para encontrar a Tardis estacionada nas nuvens. “Era como estar em um livro de histórias infantis”, lembra ela. “Havia algo tão Alice no País das Maravilhas ou Willy Wonka nisso. Subindo para um mundo de imaginação.”

Coleman acrescenta que Steven Moffat, que escreveu para a série entre 2005 e 2017, “tem a mente inventiva mais brilhante. Ele escreve cenas que são tão lindamente comoventes, sem nunca cair no sentimentalismo. Embora quando Peter Capaldi assumiu como o Décimo Segundo Doutor, eles tinham essas conversas intensas de ficção científica em um idioma que eu não entendia!”

Interpretar Clara deu a Coleman acesso ao estranho mundo das convenções de fãs de ficção científica, o que foi meio que uma brincadeira. “Whovians são uma comunidade real”, diz ela, “eles podem ser tão alegres.” Ela se lembra de um fã pedindo outro em casamento enquanto ela estava entre eles e espera que eles ainda estejam juntos. Os jovens Whovians frequentemente perguntavam para onde ela iria se tivesse uma máquina do tempo e ela costumava responder: “Egito Antigo, obviamente.” Mas hoje ela acha que pode optar por “ir a um grande show. Talvez eu vá ver o jovem Sinatra. Ou talvez algum soul. Curtis Mayfield, talvez?”

Em 2015 –o ano em que ela foi capa do The Sun em uma festa com o príncipe Harry, a quem ela mais tarde descreveu como “um amigo meu” –Coleman foi escalada para o papel principal do drama real da ITV, Victoria. Ela estava se aproximando dos 30 quando começou a filmar a série como a monarca de 18 anos. “Eu tenho cara de bebê”, ela concorda, antes de apontar que sua aparência jovem nem sempre funcionou a seu favor. “Existem papéis que eu deveria estar interpretando onde as pessoas pensariam: ‘você não pode fazer isso, você parece uma criança de 15 anos!'” Mas ela achou que habitar Victoria (ao lado de seu então parceiro fora da tela, Tom Hughes, como Albert) era uma “experiência realmente fascinante. Estamos tão acostumados a pensar nela como essa mulher de rosto severo em retratos. Tão quieta e sem graça. Mas eu realmente comecei a admirar o quão feroz, assumidamente opinativa e apaixonada ela era. Você pode ver isso em seus diários, onde ela tinha muito xerez misturado com o que quer que fosse e as palavras se derramavam na página. Ela nunca se curvou para caber no papel dela, ou se escondeu atrás dele. Ela se envolveu. Ela escrevia para a polícia sobre Jack, o Estripador, escrevia para o Elephant Man uma vez por ano. Se eles tivessem mídia social no século 19, ela estaria no Twitter o tempo todo!”

Então, em 2021, veio The Serpent, o drama policial em oito partes da BBC sobre o serial killer Charles Sobhraj (Tahar Rahim), que drogou e assassinou pelo menos uma dúzia de expatriados e viajantes na “trilha hippie” do Extremo Oriente em meados de 1970.

Em uma mudança de seus papéis mais saudáveis, Coleman seduziu os espectadores como a inescrutável noiva e cúmplice quebequense de Sobhraj, Marie-Andrée Leclerc. “A psicologia dela era tão fascinante”, diz Coleman. Leclerc morreu de câncer de ovário, com apenas 38 anos, em 1984. Mas ela deixou para trás diários que ajudaram Coleman a entendê-la.

“Charles se tornou o Deus dela. Ela se agarrou a ele com essa necessidade quase religiosa. Acho que ela estava voluntariamente sob o feitiço dele. Havia tanta intensidade na maneira como ela escrevia. Ela gostava de sentir aquela dor, gostava da autossabotagem e era viciada em ser tratada com crueldade.” Coleman ainda parece vagamente abalada pela série “misteriosa” de “incidentes e acidentes que afetaram as filmagens” de The Serpent, durante os quais, ela diz, “eu tive uma queda feia. Terminou com a equipe tailandesa indo aos templos para tentar nos livrar da ‘Maldição da Serpente’. Lembro-me de estar com Tahar no set, dizendo que já passamos por tudo isso agora, o que mais pode dar errado?

“Então veio a Covid e o fechamento das fronteiras internacionais…” No mês passado, Sobhraj foi libertado da prisão no Nepal, onde cumpriu uma sentença de 19 anos por seus crimes. Ele agora está ameaçando processar a BBC pela série “falsificada”. Como Coleman se sente sobre isso? Como a monitora-chefe sensata que ainda é, ela me diz que “sente muito pelo tédio”, mas “provavelmente é mais seguro” não comentar.

Desde que fez The Serpent, Coleman parou de assistir suas próprias apresentações. “Eu costumava rever as primeiras filmagens, para me ajudar a encontrar o tom certo. Talvez parte disso seja porque eu não frequentei a escola de teatro e senti que estava aprendendo no trabalho, me atualizando. O menos divertido de tudo”, diz ela, “foi me ver interpretando um personagem próximo ao meu eu, como em Doctor Who.”

Ela dá de ombros. Ela está atualmente em um relacionamento com Jamie Childs, que a dirigiu na recente adaptação da Netflix da aventura de fantasia de Neil Gaiman, The Sandman, mas me diz que não viu nada da série. “Há algo muito bom em deixar ir.”

No Natal, Coleman foi para casa em Blackpool e tirou as teias de aranha da adolescência. Ela ainda está perto de seus amigos de infância e não sente que sua fama mudou sua dinâmica. “Eu me ausento por longos períodos. Como neste verão, eu estive nos EUA e no Canadá por seis meses, filmando uma série chamada Wilderness sobre uma mulher tentando matar o marido durante as férias no Grand Canyon. Foi uma experiência intensa e provavelmente me mudou. Mas todos os meus amigos passaram por suas próprias experiências. Uma está morando na Costa Rica, outra se separou e voltou a namorar. Então, estamos sempre tendo que nos encontrar de novo.”

Em Lemons… Os personagens se perdem e se reencontram ao longo dos anos. “Tem sido tão interessante ver o fluxo e refluxo de um relacionamento de longo prazo destilado assim”, diz Coleman. “Lendo o roteiro, sempre me pergunto: de onde eles vieram? Isso levanta questões sobre o que eles escolhem dizer e não dizer: onde deixam silêncios e onde gastam palavras em mentiras.” Coleman termina seu café. “Os casais constroem sua própria linguagem ao longo do tempo. Forma abreviada. Mas ‘amocê’ significa o mesmo que ‘eu te amo’?”

O que Coleman pensa?

“Oh, acho que todos nós precisamos descobrir isso por nós mesmos!”

Jenna Coleman e Aidan Turner divulgam Lemons, Lemons, Lemons, Lemons, Lemons no The One Show
13.11.2022
postado por JCBR
Jenna Coleman e Aidan Turner compareceram aos estúdios da BBC para participar do programa The One Show a fim de divulgar Lemons, Lemons, Lemons, Lemons, Lemons, produção que teve seu anúncio divulgado no mesmo dia (4).

Os atores falaram sobre a peça e, com a renovação de The Sandman, a apresentadora tentou tirar algum spoiler de Coleman. Confira fotos e a entrevista completa: